以下是一些学习吉他比较好的方法:
一、学习前需要做哪些准备?
首先要做好自学的准备,自学者由于缺乏音乐经验,可能存在自身问题难以察觉、知识获取狭窄、找不到方向等问题。同时,要选择合适的教材和老师,教材可能存在正确性问题,且有些知识难以通过教材传授,而老师的教学内容和水平参差不齐,所以要慎重选择。
二、学习过程中有哪些要点?
1. 如何对待教材和乐谱?
不要完全按照买来的乐谱或者教材来学,因为有些教材的正确性难以保证,且很多东西教材无法涵盖,完全按照教材学习会使音乐机械化。
2. 老师的选择有多重要?
选择一个好老师很关键,不同老师教学内容和方法差异大,教学水平也参差不齐,要找到适合自己的老师。
3. 技巧和其他方面如何平衡?
不要只看重技巧,学习吉他和学习语言有相似之处,不能只着眼于手指技巧,像听力、节奏感、模仿能力、对音乐的理解能力等也非常重要。
4. 模仿在学习中有什么作用?
学会模仿很重要,如同小孩学说话,学吉他也是先听、看、模仿,在这个过程中,听力、节奏、观察、模仿能力、对音乐的理解能力都在起作用,老师要引领学生进行有针对性的练习,循序渐进。
5. 歌曲选择有什么讲究?
在具备一定基础后演奏歌曲,歌曲选择是学问,不要凭喜好选择,不要贪多,要把歌曲学精学透,从中学到演奏经验和感觉,可反复对照原版比较,深入研究细节。
6. 如何制定练习计划?
制定合理计划,对于新手来说,最好在规定时间练琴,这样容易养成练琴习惯。并且要养成定期定时定量的良好习惯,设定固定练习时间,合理规划练习量。
7. 基本功包括哪些内容?
打好基本功很重要,包括正确的手指位置、和弦和琶音的基础练习,也包括乐理知识的学习,像音符、拍子、和弦与节奏等知识的理解。
8. 不同风格歌曲的练习有什么意义?
练习不同风格和歌曲,如流行乐、民谣和摇滚乐等,能够帮助扩大音乐知识面并且提高弹奏技术,还能深入感受音乐的内在意义、特色和文化。
9. 自我修养和修炼在学习中有多重要?
在学习和弹奏过程中,要养成自我修养和修炼的好习惯,培养耐性和专注力,并且始终保持对音乐的热情和情绪,还可以与其他吉他爱好者交流。
三、有哪些特殊的练习技巧?
1. 如何进行手指灵活性训练?
把爬格子列入每日清单,这是手指灵活性训练,能增强手指独立性和力度,提升换弦速度,哪怕每天只练几分钟,也要坚持,并且跟着节拍器练习效果更好。
2. 怎样培养节奏感?
使用节拍器练习,无论是单个和弦转换还是完整曲目,借助节拍器能精确控制演奏速度,培养良好时间感,长期坚持能提升演奏的稳健性和节奏感。
3. 音阶练习有什么作用?
音阶练习是提高吉他技巧的重要途径,能熟悉吉他指板,增强即兴创作能力,要持之以恒地练习各种音阶模式。
4. 琴弦多久更换合适?
定期更换琴弦,琴弦状态影响演奏音色和手感,随着使用时间增长会失去弹性影响音质,新琴弦能带来更好的音色,激发练习和演奏热情。
5. 如何提高速度和耐力?
通过练习一些速度较快的歌曲或者练习曲来提高手指速度和耐力,练习时注意保持节奏稳定。
6. 慢练有什么好处?
慢练很重要,不是单纯速度放慢,而是要将每个音符、和弦、动作都精准到位。在和弦切换、基本功练习、指弹曲练习等方面,慢练能帮助提升手指灵活性、协调性和准确性。
7. 背谱有必要吗?
一定要背谱,当把一段旋律的节奏、速度、把位和音符都搞清楚后,尽早把谱子放到一边,努力记住谱子并转化成旋律刻在脑子里。
8. 如何利用想象提高练习效率?
弹熟一个旋律后放下吉他在脑子里想象它,想象弹奏动作和音符,这种练习可提高效率,还能培养快速集中注意力的能力。
9. 看电视或聊天时能练习吗?
在练音阶或其他重复技巧的时候,可以看电视或聊天,当学会后可以这样做来让神经元最大限度发挥,提高速度。
四、如何通过实践提升水平?
1. 参加乐队或者合唱团有什么好处?
参加乐队或者合唱团可以在实践中提高吉他技巧,能学习新的演奏技巧、节奏感和协调性,还能锻炼舞台表现力。
2. 听音乐并模仿有什么作用?
听音乐并模仿喜欢的吉他手,可以学习新的演奏技巧和风格,仔细听他们的演奏然后尝试模仿演奏方式和技巧。
常见FAQ:
1. 没有音乐基础可以自学吉他吗?可以,但自学者可能面临较多问题,如自身毛病难察觉、知识获取窄等,需要更努力克服。
2. 每天练习多久吉他比较好?每天坚持30分钟规律练习比偶尔长时间练习效果好,但具体时长也可根据自身情况调整。
3. 如何判断一个吉他老师是否适合自己?可以从教学内容、方法是否适合自己,以及老师的教学水平等方面判断。
4. 学习吉他多久能学会?这取决于多种因素,如练习方法、练习时间、个人天赋等,没有固定的时间。
5. 一定要练习爬格子吗?不是必须,但如果左手不好用或者不知道练什么时适合练习,练了有助于手指独立性。